接下来开始“制壳”，制壳也是采取两种方案，小件或着复杂的我们应该选用精密铸造，所谓精密制作就是用精致石英砂一层一层把制作好的蜡型包起来、然后再用高温把壳里面的石蜡烧净。简单一点的作品如平面浮雕，大铜钱，铜佛像的背面等作品没有过于复杂的工艺光面可采取“树脂砂箱制作”    制壳完后就到了铸造这个环节，在高温下把铜棒或者铜锭化成铜水后灌注到做好的壳或砂箱里面,等铜水冷却后拆开制壳，清冒口打磨，然后把已经打磨好铜雕拼在一起，这时一件大致的铜雕作品就可以看到了，接下来开始清理焊口，把拼接好的铜雕焊接部位都处理的如泥搞一摸一样。然后进行表面作色，铜雕着色是要根据客户要求来定，主要是该铜雕作品是反映什么时期的，如果是古代的一般适合青铜色，近代的适用于古铜色，当然，现代就很多了，铸铜人物雕塑，有的贴金，也有镀金的，还有彩绘的。着色完后就是***一道工序上油、封蜡。经过这么多步骤后一件铜雕艺术品就算铸造完成了。

铜佛像背光是指佛像头后或背后的光圈。在印度河文明时期，印度已经有以民间信仰如财神、树神等为对象的造像；创立后，和佛像背光成为代表佛陀的象征物。国内这种光明相早见录于《后汉书》：“帝梦见金人丈大，项有日月光。”《法华经卷一序品》中亦说佛在说法之前“眉间白毫相放光，照东方万八干世界，靡不周遍”。佛光呈现在佛身的背后，包括了头光与身光。

敦煌较早接受中亚的艺术，自魏晋十六国时期，就在汉文化的基础上吸收风格，融合本土文化，以一种全新创作的生命力迅速发展。其背光图案，从的无任何装饰图案的圆盘，发展至卷叶纹、莲花纹、火焰纹、飞天纹，以及后来的分身多面等，均有浓郁的民族特色。佛像的头光和身光，因只见诸经文中，画师在绘制时多凭图案及个人想象进行加工，所以早期的背光绘制以***简洁的图案和夸张的色彩对比形成其雄壮的美术风格。

那些含铜纯度较高的铜工艺品中，强，具备崇高的导热性、延展性和耐侵蚀性，具备这些良好的机能使得全部工艺品不会因为长光阴置于室外而发现侵蚀的征象，固然会生产少许铜绿，不过不至于锈得过于紧张。

其次即是含铜量的崎岖会对铜雕塑的光彩产生必然的影响。在我国纯洁的铜又被称为紫铜，望文生义即是全部铜发现出紫血色，可见铜雕塑含铜量越高光彩越亮。不过因为铜与其余合金大概化学物资连结，会使铜雕工艺品的外貌的色彩产生转变，固然如许做到达了写意的结果，不过这并不是一个恒久的设施，光阴长了很轻易产生脱色等环境。